短劇演員陳雨汐的焦慮是從今年2月開始的。

　　年后準備復工時，她發現通告群里沒有任何消息。她詢問周邊的朋友，之前合作過的副導演，或轉型投入AI短劇，或已經從行業離場。整個2月，她沒有接到任何短劇的戲約。

　　也是在這個月，字節跳動發布了其旗艦AI視頻生成模型Seedance 2.0，該模型具備四模態輸入系統，可同時處理文本、圖像、視頻和音頻文件，最多可處理12個參考文件。多名業內人士認為，Seedance 2.0等AI視頻生成工具極大地降低了短劇的生產成本，技術的迭代，正在重塑短劇行業的生產邏輯。

　　剛成為全職短劇編劇的祁姜(筆名)發現，開年后AI仿真人短劇的收稿數量爆發式增長，“身邊十個編輯有九個都在收AI仿真人短劇劇本，某頭部短劇制作公司從一開始只做真人短劇項目，演變成了現在真人短劇和AI短劇四六開的局面。”她說。

　　第三方數據機構DataEye報告顯示，今年1月，漫劇百強榜中AI仿真人短劇占比已從去年的7%提升至38%。

　　在2026春節檔，AI短劇的現象級作品也出現在觀眾的視野。譬如，AI仿真人短劇《斬仙臺真人AI版》上線六天播放量破億，這部短劇由12人花費10萬算力成本打造，前后耗時僅一個月。更值得關注的是，觀眾對這部劇的評價，少了之前對AI短劇真實感、人物表情僵硬的質疑，更多是對炫酷流暢的特效場景和緊湊劇情張力的震撼。

　　在此背景下，AI短劇給視聽行業帶來了哪些影響？真人短劇行業及從業者面臨著怎樣的沖擊？越來越像真人的AI作品，會給觀眾審美帶來哪些變化，又暗藏了哪些隱憂？

　　成本縮減八成

　　AI短劇技術的發展，對于影視行業長期面臨的投入產出回報困境，是一劑“強心針”。在今年3月的2026中國電視劇制作產業大會上，愛奇藝創始人、CEO龔宇在發言中表示，“現在的影視行業，‘天下苦秦久矣’，成本高，周期慢，但是AI科技創新為影視行業帶來春天。”

　　《斬仙臺AI真人版》的爆火背后，是一筆低成本撬動高流量的經濟賬。其創作平臺可夢智能(北京)科技有限公司(以下簡稱可夢AI)CEO熊昺輝在接受《鋒面》記者采訪時表示，“結合《斬仙臺真人AI版》的實踐和行業現階段的技術水平，AI仿真人短劇的單集成本會根據題材、制作精度有所浮動，整體單集成本控制在數千元級別。而同體量的真人短劇，單集成本通常在數萬元級別。綜合來看，AI 仿真人短劇相較于同體量真人短劇能將成本降低70%-80%。”

　　真人短劇的制作成本中，演員費用占了大頭。今年1月，有媒體報道稱，有頭部爆款短劇的男主角單劇分賬超150萬元，而同體量短劇用AI制作后，制作成本僅需十多萬元，演員費用幾乎為零。

　　成本銳減的另一方面，來自AI短劇極短的制作周期。熊昺輝向《鋒面》記者介紹，當前一部AI仿真人短劇的完整制作周期平均可以控制在兩周以內，而同體量的真人短劇，從演員選角、場地拍攝、后期制作到成片，整個周期通常在兩個月左右，制作周期平均縮減了三分之二。

　　在他看來，制作周期的縮短，能夠讓AI短劇作品更快推向市場，“這一變化重構了微短劇的創作節奏，讓內容創作能更快響應市場需求。比如當下的熱門題材，能夠通過AI仿真人短劇快速落地制作，我們也能夠借此抓住市場窗口期。”

　　制作周期的縮短，根源在于AI短劇對傳統視聽行業生產流程的重塑。中國傳媒大學視聽藝術研究中心主任、中國電視藝術家協會微短劇專業委員會副會長趙暉向《鋒面》記者介紹，傳統影視是“前期-拍攝-后期”的線性流程，而AI短劇可以邊生成、邊剪輯、邊修改，甚至可以在成片后根據觀眾反饋迅速重制或“補拍”特定鏡頭。

　　“未來，影視制作將不再是‘開弓沒有回頭箭’的重資產投資，而是可以像互聯網產品一樣進行小規模試錯、快速上線、數據反饋、動態優化，極大降低影視行業的投資風險，加速內容創新。”她表示。

　　當生產流程縮短后，AI仿真人短劇的核心成本在哪些方面？熊昺輝認為，一方面是技術層面的核心成本，主要是AI算力成本；另一方面是制作人員的人工成本，主要為創意設計、提示詞編寫及后期制作等環節的人力投入。

　　熊昺輝相信，AI短劇的成本還會進一步下降。“隨著AI技術的不斷進步，算力的處理能力會越來越強，生成單個鏡頭、單個視覺素材所需的算力成本會逐步降低；同時，AI工具的智能化和便捷化程度會不斷提高，團隊的創作效率會隨之提升，原本一個團隊做一個項目的時間，未來可以完成多個項目，人力成本被進一步攤薄，整體制作成本會進入一個持續下降的通道。”

　　真人短劇的“寒冬”

　　以低成本撬動大流量的AI短劇的爆火，讓站在十字路口的從業者感受到真人短劇的“寒冬已至”。

　　陳雨汐在春節前就聽到了“AI代替真人演員”的傳聞。“一般演員的檔期是需要提前安排的，每年春節后一般會有大量的短劇演員招募需求，但今年通告群只有幾條工作消息，我就有點慌了。”

　　最近，陳雨汐總算接到了工作，但她發現，對方承諾的片酬和之前的項目相比，減少了一半，但工作強度和工作量比之前高一倍。新劇在長沙開機，這趟行程需要她自付差旅費，但她仍選擇接下。

　　3月初，關于短劇平臺紅果停了很多真人短劇項目的話題登上微博熱搜，并有傳聞稱紅果將取消保底分成機制。3月7日，抖音集團副總裁李亮在社交平臺發文回應稱“紅果是調整保底制作的機制，但仍會繼續加強對真人短劇的投入”。

　　真人短劇項目的“收緊”，也體現在對劇本的審核標準上。祁姜向《鋒面》記者表示，“真人短劇劇本現在過稿比以前更少，也更加嚴格了。在AI短劇的沖擊下，真人短劇成本更高，劇本要求也會更高，制作方才能回本”。

　　保底政策的調整，也傳導到她的稿酬收入上。“短劇編劇的收入構成是劇本保底費用和分成，AI仿真人劇的保底費用比真人短劇低了很多，真人短劇目前的保底費用平均價格在2萬至10萬，而AI仿真人短劇的平均保底收入在5千至5萬不等。”她說。

　　面對短劇行業保底政策的調整，趙暉向《鋒面》記者表示，“以前保底政策是為了鼓勵‘從無到有’的創作，解決‘拍不出來’的問題；現在AI技術降低了制作的門檻，平臺面臨的是拍得太多、質量良莠不齊的問題。因此，保底機制從‘普惠性扶持’轉向了“激勵性扶持”，意在引導資源向真正能產出獨特價值的頭部創作者集中，倒逼所有從業者重新思考自己的不可替代性。”

　　趙暉表示，AI短劇沖擊下，真人短劇從業者面臨的行業格局變化和收入“腰斬”現象確實存在。“當AI能替代部分‘模板化’的表演和‘套路化’的編劇工作時，那些缺乏個人特色、僅靠量產的從業者必然面臨沖擊。這很殘酷，但也是一種行業‘去產能’的表現。”她表示。

　　趙暉認為，真人短劇從業者向AI轉型是生存的必然之舉。她建議道：“從業者必須擁抱AI，將其作為強大的輔助工具，同時刻意培養和強化自己作為‘人’的核心優勢，編劇要挖掘更深的人性洞察，演員要精進更獨特的個人風格與情感張力。把自己從‘手’升級為‘腦’，從‘執行者’升級為‘創意者’。”

　　有“人味”？

　　林桓是微短劇的忠實觀眾，她發現，“最近一段時間我刷到的AI仿真人短劇，在人物形象上和真人相比越來越難以分辨了，但他們一動起來就會發現表情不自然、眼神不聚焦，這個時候就會發現AI的痕跡。”

　　3月18日，耀客傳媒官宣簽約兩位AI數字藝人，同時推出首部AI劇集。兩名AI演員因外貌與多位真人演員相似而受觀眾質疑。對于AI仿真人短劇的人物塑造是否“更具人味”，也成為行業和社會探討的主要話題。

　　對于《斬仙臺真人AI版》人物形象的塑造，熊昺輝向記者介紹，角色建模并沒有固定的真人原型參考，更側重的是角色與劇本設定的匹配度。“以主角設計為例，團隊會先根據仙俠題材的定位，敲定角色的核心特征，比如年齡區間、臉型風格(偏向英朗英俊的國風臉型)、氣質特點等基礎設定，然后基于這些設定，運用AI生成大量的人物形象方案，再從這些方案中反復篩選、打磨，最終敲定最貼合劇本角色、最能被觀眾接受的形象。”

　　林桓向《鋒面》記者表示，“我看真人短劇時，會更傾向于去看演員的情感和情緒表達，但看AI劇的時候我無法捕捉到人物面部的微表情和細微的眼神變化，更多看的是它的場景和劇情。”

　　陳雨汐認為真人短劇的不可替代性在于演員自身的創造性和情感表達。她向記者介紹，之前參演過的某短劇頭部品牌公司的項目拍攝，“在拍攝過程中制作團隊很尊重演員自身的發揮，并給予演員時間去構思角色，有些臺詞和表現是現場表演時即興碰撞出的。”

　　從現有AI短劇來看，聚焦“人”的題材是少數，玄幻仙俠、末日科幻等搭載虛擬場景的題材占據主流。趙暉認為，這些題材的核心特點在于“去實拍成本化”與“視覺奇觀化”，“AI短劇正在訓練觀眾一種新的審美習慣——對‘視覺奇觀’的接納度越來越高，但同時，觀眾也會在對比中，更加珍視真人表演中‘不完美的真實感’。”

　　“真人短劇目前的護城河體現在情感共鳴的在場感：演員之間真實的化學反應、即興的火花、微妙的眼神交流，這些基于生命體驗的情感傳遞，AI短期內難以完美復刻。”她補充道。

　　AI短劇未來在制作上是否會“更具人味”？熊昺輝從創作角度出發談道，當前AI仿真人短劇制作過程中的核心瓶頸仍在于AI 工具對角色細微表情的把控精度不足，“團隊只能通過反復調試提示詞，不斷優化AI生成的參數，一點點打磨人物的表情和動作細節，這個過程需要投入大量的時間和精力，也是現階段AI仿真人創作的核心難點。”

　　祁姜在學習AI短劇創作邏輯的過程中，看到了AI短劇給編劇提供的豐富想象力：“題材上，AI仿真人短劇的范圍更廣，仙俠、恐怖無限流，星際等大特效預算高的題材。這些是真人劇不會觸碰的，都可以在AI短劇里寫，打開了編劇的腦洞，也讓一些題材從幻想到落地。”

　　面對AI短劇不可逆轉的浪潮，趙暉總結道，“目前AI短劇中，很多作品有‘奇觀’無‘故事’，有‘畫面’無‘靈魂’，難以提供持久的精神滋養。”面對這場變革，她建議既要有擁抱技術的熱情，也要有堅守人文精神的定力。“只有當技術的‘炫’與人性的‘真’深度結合，才能創造出真正屬于這個時代的、人民群眾喜聞樂見的優秀作品。”

　　(應受訪者要求 林桓為化名)

　　(央視網微信公眾號)